Tag: tips

Hoe een zonsondergang fotograferen

Zonsondergang fotografie is erg belonend, zowel voor, tijdens als na de zonsondergang. Wachten op die perfecte foto is rustgevend, beschouwend en vredig. Je let op de wolken, de schaduwen, de kleuren die in de lucht spelen, zonnestralen, vogels of andere vliegende objecten, hoe alles om je heen prachtig verlicht is en hoe het veranderende licht elk moment anders maakt.

Het is makkelijk om foto’s van prachtige zonsondergangen te maken. Het enige wat je nodig hebt is een beetje geduld. Je kan gebieden gedurende de dag verkennen om een geweldig landschap te vinden om te fotograferen en net voor de zonsondergang/zonsopkomst terugkomen. Maar soms kunnen prachtige zonsondergangen je besluipen en verassen.

 

In schaduwen verbergen

Objecten die gefotografeerd worden met een zonsondergang achter hen zitten diep in de schaduwen en suggereren meer. Alhoewel ze omgeven worden door prachtige kleuren, kan de geest nog steeds de verborgen details vullen.

Silhouetten kunnen gebruikt worden om bepaalde aspecten te benadrukken, zoals het duidelijke verschil tussen de natuurlijke wereld en iets als hoogspanningskabels die in het landschap te zien zijn.

Lichten van gebouwen en auto’s zien er uit als juwelen, welke zweven in de zwartheid van de schaduwen. Gebouwen zijn silhouetten en bomen laten de structuur van hun takken zien, vooral degene die hun bladeren kwijtraken voor de winter. Silhouetten en schaduwen kan je het beste vastleggen wanneer je naar de zon kijkt, onder of achter het object dat in de schaduw wilt houden.

 

Toegelicht in goud

Soms kan de hoek van de ondergaande zon op onverwachte en prachtige manieren contact maken met objecten. Een lantaarn ziet er verlicht uit. Een schip in de verte lijkt te zweven op een zilveren wolk. Weerspiegelingen van spiegels en licht dat door glas of water buigt kan gebruikt worden kan een soort van buitenlands licht geven op objecten die gefotografeerd worden.

Foto’s kunnen gemaakt worden vanaf gebouwen of bergen, met de ondergaande zon achter of naast je om de scène verlichten. Om sneeuw op bergen vast te leggen, moet je een foto maken wanneer er nog steeds licht in de lucht is. Als je te lang wacht, dan is het alleen maar een zwarte silhouet.

Zonsondergang fotograferen tips

 

Donkere regenbogen, brandende luchten

Zelfs zonder veel bewerking kunnen de ongelofelijke kleuren van intense zonsondergangen je overdonderen. Wolken lijken te branden, zonnestralen verspreiden in natuurlijke strepen en weerspiegelingen in water laten beweging zien. Wolken lijken het beste uit de kleuren te halen, met sommige randen in de schaduw en andere verlicht.

De lucht heeft wanneer het bijna begint te schemeren zijn eigen regenboog van kleuren. Een krachtig geel gaat over in goud, oranje, roze en rode tinten en vervolgens paars en indigo. Zonsondergangen hebben vaak gouden of rode tinten, net alsof de lucht in brand lijkt te staan. Dit wordt sterker wanneer de zon de horizon aanraakt en ondergaat. In het licht van zonsondergangen worden kleuren vaak versterkt. Dit is een geweldige tijd om foto’s van bloemen, insecten en dieren te maken.

 

Gouden uren

De zonsondergang en zonsopkomst is het perfecte moment voor het maken van foto’s van andere objecten. Het warme en zachte licht maakt kleuren helderder, verbergt onzuiverheden en vermindert sterke schaduwen.

Buitenportretten van mensen en dieren werken perfect tijdens dit licht. Haar of vacht dat toegelicht wordt door de gouden ondergaande zon ziet er indrukwekkend uit. Sterkere kleuren en zachtere schaduwen zijn beter voor bloemen en macro fotografie. Zelfs het fotograferen van voedsel is beter rond deze tijd; de warmere kleur zorgt ervoor dat het voedsel er veel lekkerder uitziet.

Tijdens de zonsopkomst en zonsondergang kan je vaak lichtstralen door bomen vastleggen en foto’s van prachtige landschappen bedekt met mist.

 

Uitrusting en training

Dure uitrusting, digitale spiegelreflexcamera’s en objectieven en uren dure fotografiecursussen zijn niet noodzakelijk. Zelfs kleinere digitale camera’s kunnen gebruikt worden, zolang je de camera stil kan houden.

Een standaard (tripod) helpt om vage foto’s te voorkomen, maar kan lastig worden om met je mee te sjouwen. Een lichte koolstofvezel standaard is fantastisch voor langere wandelingen, maar heeft een flink prijskaartje. Een monopod is veel makkelijker om te dragen en vaak minder duur. Gorillapod standaarden met flexibele armen zijn geweldig om je camera te bevestigen aan een stang of te positioneren in vreemde hoeken.

Een ball-head camerabevestiging op de standaard geeft je veel meer vrijheid om je camera te plaatsen. Sommige hebben een waterpas, zodat de horizon perfect horizontaal kan houden in je foto’s (en bespaart roteerwerk tijdens de nabewerking).

Digitale fotografie heeft de hoge kosten van het ontwikkelen van film geëlimineerd, dus je kan zoveel mogelijk foto’s maken als dat er op je geheugenkaart passen. Als je een digitale spiegelreflexcamera hebt, dan kan je elk willekeurig objectief gebruiken (dat compatibel is) voor zonsondergangen. Wijde hoek lenzen leggen meer landschap vast, terwijl zoomlenzen het mogelijk maken om meer detail vast te leggen.

Positioneer jezelf en de camera op een goede plek, misschien met een standaard, bereid je voor om te wachten, bekijk naderhand de foto’s om de minder scherpe te verwijderen en zult beloond worden met een aantal geweldige zonsondergangfoto’s.

Zonsopkomst fotograferen

Laat je niet ontmoedigen door vage of niet perfecte foto’s, blijf fotograferen. Heb je nog meer tips voor het fotograferen van zonsondergangen (of zonsopkomsten), deel die dan hieronder.

Hoe voedsel fotograferen

In dit artikel zal ik de beste tips delen voor het fotograferen van voedsel.

Koop het juiste setje

Het is een mythe dat je de beste camera moet kopen voor het maken van mooie voedsel foto’s. Instap digitale spiegelreflexcamera’s zijn vandaag de dag redelijk geprijsd en als je voor een blog foto’s maakt, dan zal de fotokwaliteit meer dan voldoende zijn. Het is het zeker waard om te investeren in een goed objectief als je geld over hebt, maar ik denk persoonlijk dat het meer gaat over hoe je de technologie toepast.

 

Probeer geen flits te gebruiken

Flitsers bevestigd op de camera zijn in de meeste gevallen verboden terrein voor voedselfotografen. Licht van de voorkant zal je maaltijd vlak maken en mooie natuurlijke schaduwen die eerst in je foto zaten elimineren. Tenzij je toegang hebt tot speciale studioverlichting, is het altijd het beste om…

 

Een standaard bij je te hebben

Slecht licht is een van die slechte dingen. Nu ik dat gezegd heb, is er echter niks erger dan precies de juiste compositie te krijgen, om er vervolgens achter te komen dat het schudden van de camera je foto een vervaagde rotzooi heeft gemaakt. Als je een digitale spiegelreflexcamera gebruikt, dan heb je voor alle belichting langer dan 1/60 de hulp van een standaard nodig.

 

Kies zorgvuldig de aanvullende voorwerpen in je foto uit

Alhoewel de kijker ze waarschijnlijk alleen maar op een onderbewust niveau erkent, dragen de keuze van tafelkleed/oppervlak, bord en bestek allemaal bij aan de stemming en het succes van je foto.

 

Vind de beste hoek

Bepaalde recepten hebben een sterke grafische identiteit en zullen er prachtig uitzien wanneer je ze recht van boven fotografeert, terwijl andere onderwerpen (waarvan een gesneden cake een goed voorbeeld is) vaak vanuit een lagere hoek gefotografeerd moeten worden. Probeer je compositie van tevoren klaar te hebben, zodat je direct kan fotograferen wanneer het voedsel klaar is om gefotografeerd te worden. Je wilt je geen zorgen maken over de plaatsing van glazen, bestek en servetjes wanneer de maaltijd klaar is.

 

Vertrouw op je instinct wanneer een compositie niet werkt

Als het niet goed voelt, dan heb je waarschijnlijk gelijk. Breek de set af en begin overnieuw. Je zal waarschijnlijk een paar elementen van je vorige compositie gebruiken, maar vaak is het goed om een idee van een andere kant te benaderen.

 

Laat het voedsel niet te lang staan

Veel kruiden en saladebladeren (koriander is een constante overtreder) vergaan bij het zien van een camera. Hoe langer je maaltijd blijft staan, hoe ouder en onaangenamer het er uit zal gaan zien. Voedsel zoals vlees begint snel uit te drogen op een set en zal profiteren van een borstel met een beetje olie. Pas echter op dat je dit niet overdrijft, want anders zal het er weer te vettig uit gaan zien.

 

Profiteer van ongelukken

Als je een plakje cake oppakt en een paar kruimels vallen op de tafel, neem dan even snel een kijkje door het objectief. Het is het mogelijk waard om ze daar te laten liggen. Een beetje rotzooi voegt charme toe en kan een recept toegankelijker maken voor een kijker. Soms ontmoedigt een perfect gerecht  de kijker om dit na te bootsen.

 

Voeg een beetje vocht toe

Wanneer je stilleven foto’s maakt van fruit en groenten, dan kan een paar keer water in mistvorm over de onderwerpen spuiten een foto volledig transformeren. Onderwerpen die er een beetje levenloos uitzagen, zullen er vervolgens uitzien of ze vers uit een vochtige tuin geplukt zijn.

Voedsel fotograferen tips

 

Wees voorbereid

Alhoewel dit mogelijk vreemd klinkt, heb ik altijd een paar rekwisieten in mijn tas wanneer ik ergens naartoe ga. Van op een afstand klinkt het alsof er een orkest van één persoon aan komt zetten, maar er bestaat altijd een kans dat je de lekkerste wilde aardbeien tegenkomt en je iets nodig hebt om ze in te fotograferen.

Hoe bordspellen fotograferen

We hebben allemaal wel eens bordspellen gespeeld en sommige doen dat nog steeds. Ik schaak bijvoorbeeld regelmatig, alhoewel dit meestal op de computer is. Fotografie kunnen deze spellen vaak een totaal ander perspectief geven. Bordspellen zoals Monopoly, schaken, dammen en vele anderen kunnen voor geweldige foto’s zorgen in de handen van een creatieve fotograaf.

De foto’s moet je erg dichtbij maken of zo dichtbij als je camera mogelijk maakt, zodat de spelstukken er groter uitzien dan normaal. Schaakstukken zijn voornamelijk erg geschikt voor close-ups, zelfs macro’s. Monopoly is nog een bordspel waarbij de spelstukken erg geschikt zijn voor close-ups. De beste foto’s maak je op ooghoogte, aangezien dit het publiek een nieuw perspectief van het spel biedt, want meestal bekijk je bordspellen alleen maar van boven af.

Qua technische aspecten moet je onthouden dat de meeste spelstukken gemaakt zijn van plastic, hout of metaal en deze materialen licht erg makkelijk reflecteren, vooral de spelstukken van Monopoly. Daarom kan je het beste lichtbronnen gebruiken die verspreid zijn en een standaard gebruiken om bewegingen van de camera te voorkomen, wat tot een vage foto leidt.

Nog een manier om de spelstukken van een bordspel te fotograferen is ze allemaal individueel fotograferen. Doe dit op ooghoogte en met een donkere achtergrond. Probeer er wederom voor te zorgen dat de spelstukken er groter uitzien dan dat ze eigenlijk zijn. Maak ook foto’s van het bordspel zelf en met een paar spelstukken. Voeg foto’s toe van personen die de spelstukken gebruiken, zoals een close-up van een hand met een spelstuk. Nagenoeg elk bordspel is hier geschikt voor, zolang je creatieve foto’s kunt maken met de flair van een kunstenaar.

Veel van deze foto’s zijn erg geschikt voor bedrijven die stockfoto’s verzamelen, aangezien ze altijd op zoek zijn naar nieuwe foto’s die creatief gepresenteerd worden en een nieuwe kijk bieden.

Sommige uitgeverijen van posters en wenskaarten kunnen veel van deze foto’s gebruiken voor hun producten. Ik heb verscheidene voorbeelden gezien waarbij spelstukken van bordspellen gebruikt worden om een boodschap te delen.

Soms kunnen goede foto’s ook gebruikt worden als onderdeel van het decor van een kantoor en veel kunnen ook toegevoegd worden aan marketingcampagnes. Een voorbeeld is een afbeelding van een schaakstuk met de woorden ‘Plan uw volgende zet met ons’ voor bijvoorbeeld een bank of andere spelstukken van bordspellen met de boodschap ‘Speel geen spelletjes met uw toekomst’ voor verzekeringen.

Probeer voorwerpen te gebruiken die erg gedetailleerd, helder geverfd en wanneer mogelijk uniek zijn. Sla echter geen voorbeelden over die simpel zijn, zoals houten stukken. Soms is eenvoud de beste optie en een schoon, makkelijk te bekijken ontwerp is vaak erg aantrekkelijk vanwege de eenvoud. Deze foto’s werken vaak het beste in zwart-wit, wat je ook kan bereiken met bewerkingssoftware als je deze optie niet op je camera hebt.

Bordspellen fotograferen tips

Het belangrijkste is dat je dit project met plezier doet en tegelijkertijd je fotografische vaardigheden oefent. Zie het project als nog een leuke manier om je technieken te perfectioneren en aan je vrienden/familie te laten zien, maar probeer het zo goed mogelijk te doen. Je moet tijdens het fotograferen altijd proberen om je vaardigheden zo goed mogelijk toe te passen en een technisch perfecte foto proberen te creëren, zodat je foto’s je inspanningen reflecteren.

Hoe juwelen fotograferen voor eBay

eBay is een geweldige plek om spullen te verkopen en een van deze dingen is juwelen. In dit artikel zal ik tips met je delen om prachtige foto’s van juwelen te maken, zodat je een hoop kopers krijgt.

 

Probeer zo dichtbij mogelijk te komen

Gebruik de macrofunctie op je camera. Lees de handleiding van je camera om uit te vinden hoe je close-ups kan maken met de macrolens of macro functie instelling.

Ik gebruik een Kodak Easy Share Z612 digitale camera met auto-focus en een hoop andere automatische functies. Experimenteer met alle functies van je camera, zodat je precies weet hoe ze je moet gebruiken. Volg simpelweg de instructies in de handleiding en maak oefenfoto’s terwijl je de verschillende functies en instellingen gebruikt. Oefening baart kunst.

Je kan vandaag de dag met camera’s duizenden foto’s maken om te leren hoe je een camera gebruikt en ze vervolgens allemaal verwijderen met de formatteren functie. Misschien maak je zelfs per ongeluk een geweldige foto. Je weet het nooit als je niet probeert.

Juwelen op eBay verkopen is makkelijk als je leert hoe je op de juiste manier macrofoto’s moet maken.

 

Gebruik altijd een model om te laten zien hoe het voorwerp er uitziet wanneer deze gedragen wordt

Aangezien je meestal maar een deel van het lichaam fotografeert is het niet heel belangrijk om een knap model te hebben. De huid van je model (dit kan een familielid of vriend(in) zijn) moet echter wel volledig schoon en gaaf zijn, aangezien onzuiverheden af zullen leiden. Als je juwelen voor kinderen verkoopt, probeer dan ook een kind als model te gebruiken.

Om ringen en armbanden te fotograferen moet je ervoor zorgen dat je een goed gemanicuurde hand gebruikt en een pose die de pracht van de juwelen niet beïnvloedt.

Gebruik vleiend zacht licht voor modellen en wanneer mogelijk software voor fotobewerking om vlekken te verwijderen en kleur te verhogen en hoogtepunten te verlichten. De standaard fotobewerking software die met Windows meegeleverd wordt is een goede plek om te leren hoe je met simpele bewerkingstools om kan gaan. Het is uiteraard niet erg uitgebreid en ik raad zeker aan om professionele software aan te schaffen. Leren hoe je foto’s moet bewerken kan uiteindelijk ook een lucratieve hobby of zelfs baan worden.

Een goed gratis programma is GIMP (GNU Image Manipulation Program), wat een open source programma is. Zodra je de software gedownload en geïnstalleerd hebt, raad ik aan om het programma te openen en de hulpbestanden te bestuderen. De makkelijkste manier om te leren hoe je foto’s goed kan bewerken is de helpbestanden gebruiken die meegeleverd worden met het programma en natuurlijk een hoop blijven oefenen. Wees niet bang om fouten te maken, je kan altijd overnieuw beginnen.

Juwelen fotograferen

 

Gebruik verschillende hoeken, achtergronden en afmetingen

Gebruik in andere woorden zoveel mogelijk foto’s. Hoe meer foto’s je maakt van een voorwerp, hoe makkelijker de koper een keuze kan maken. Bespaar nooit op foto’s. Onthoud het gezegde: “Een foto is duizend woorden waard”.

Experimenteer met je tools voor fotobewerking. Maak er een gewoonte van om altijd ‘opslaan als’ te gebruiken, in plaats van ‘opslaan’. Dit zal ervoor zorgen dat het origineel altijd beschikbaar is om meer mee te spelen.

Vergeet de knop ‘ongedaan maken’ ook niet. Dit is mogelijk de belangrijkste knop van elk bewerkingsprogramma en je kan het ook in bijna alle software vinden. Als je iets fout doet, klik op ongedaan maken en je fout wordt direct hersteld of tot de laatste keer dat je hebt opgeslagen.

Hoe beter auto’s fotograferen

Foto’s van auto’s maken is in mijn ogen erg interessant. Het is een beetje als wetenschap. Elke keer wanneer ik een foto van een auto maak, dan leer ik er van. In dit artikel wil ik graag de standaard richtlijnen met je delen om je een beginpunt te geven en te helpen om deze interessante niche in de fotografiewereld te helpen begrijpen.

 

Maak een foto op het juiste moment van de dag

Dit is de grootste fout die men maakt wanneer ze foto’s van auto’s maken. Het beste moment om een foto te maken is een paar minuten voor de zonsondergang (of een paar minuten voor de zonsopkomst). Gebruik een standaard en zorg ervoor dat je dat perfecte zachte licht op de verf krijgt.

 

Let op reflecties

Je moet erg goed oppassen wat reflecteert op de auto. Kijk om je heen en kijk goed naar de auto om te zien wat op het oppervlak reflecteert. Een auto (vooral een glanzende nieuwe) is net als een spiegel. Probeer om een open ruimte achter je te hebben, zoals een veld. Probeer te vermijden dat je met huizen of bomen achter je foto’s maakt. Een van de belangrijkste dingen die je in je foto’s van auto’s wilt laten zien, zijn de designlijnen van de auto of haar bogen. Reflecties kunnen deze lijnen verpesten. Pas ook op dat je zelf niet reflecteert in de foto. Als je je eigen spiegelbeeld niet kan vermijden, dan kan je het beste je camera op een standaard zetten, de timer instellen en uit de weg stappen.

 

Rijdende foto’s

Een erg makkelijke manier om een gave foto te krijgen, is een foto van een auto maken terwijl je zelf ook in een rijdende auto zit (pas erg goed op wanneer je dit doet). Maak een foto van de auto terwijl je uit het raam hangt en je ongeveer 60 km/h per uur gaat, met een sluitersnelheid van 1/100e van een seconde.

Door dit te doen krijg je mooie bewegingen op de weg en de wielen. Je kan de sluitersnelheid zelfs nog meer verlagen, maar dit vergroot de kans dat je naderhand onscherpe foto’s hebt.

 

Kleur van de auto

Alle soorten verf reageren anders op verschillende momenten van de dag, met verschillend licht. De meeste kleuren haten direct zonlicht, maar sommige kleuren werken er erg goed mee (zoals babyblauw bijvoorbeeld).

Achtergrond

Zorg ervoor dat de achtergrond bij de auto en het thema past. Vermijd dat je dingen in de achtergrond hebt die af zullen leiden. Dingen zoals prullenbakken, stroomkabels en andere auto’s kunnen een foto verpesten.

 

Pannen voor bewegingsonscherpte

Een gave manier om een beetje bewegingsonscherpte in je foto te krijgen, is naast de weg staan en een auto langs je laten rijden. Volg de auto met je objectief in een soepele beweging (pannen) en stel de sluitersnelheid in op 125e van een seconde. Je zal verrast zijn door hoe makkelijk dit is.

 

Laat de auto contact maken met de natuur

Nog een manier om een foto laten te spreken, is de auto contact te laten maken met de omgeving. Voorbeelden van dit zijn een auto die door het zand rijdt of een 4×4 die over een obstakel klimt.

Auto's fotograferen tips

 

’s Nachts foto’s maken

Dit klinkt mogelijk erg moeilijk, maar je zal verrast zijn hoe makkelijk en geweldig dit is. Het grootste geheim is een plek vinden waar het pikkedonker is. Straatlichten of zelfs een volle maan kunnen je leven al erg moeilijk maken.

Wanneer je deze plek gevonden hebt zet je de camera op een standaard. Stel je ISO in op 100, de sluitersnelheid op 30 seconden en de apertuur op f/9. Wanneer de sluiter opent neem je een sterke, constante lichtbron en loop je rond de auto terwijl je deze met licht verft. Een normale zaklamp werkt uitstekend hiervoor.

Er zijn geen regels voor dit. ‘Verf’ de auto op verschillende manieren om andere effecten te krijgen. Je zal verrast zijn door de resultaten.

Heb je nog meer tips voor het maken van foto’s van auto’s? Deel die dan hieronder, zodat andere lezers hiervan kunnen profiteren.

Hoe handen fotograferen

Je hebt vast wel eens een reclame gezien waar prachtige gemanicuurde handen of de handen van een werkende persoon, babyhanden of gewoonweg oude handen in te zien zijn. Er zijn modellen die hun maandelijkse loon verdienen met het hebben van handen die het waard zijn om te fotograferen.

Veel fabrikanten van producten willen graag dat een prachtige hand hun producten vasthoudt. Deze handmodellen, zoals ze ook wel genoemd worden, vragen een mooi bedrag om hun handen in een reclame te laten zien en sommige verzekeren ze zelfs. Dit zal waarschijnlijk niet heel verrassend zijn als je nagaat dat beroemdheden delen van hun lichaam verzekeren, omdat ze daardoor bekend zijn. Dus een deel van je lichaam waar je geld mee verdient, zoals je handen, verzekeren is zeker niet raar.

Op het gebied van ze fotograferen moet je je inspanningen wijden aan het laten zien van verschillende voorbeelden en texturen. Tenzij je natuurlijk een specifiek product in gedachten hebt, zoals een ring, een horloge of nagellak.

Je modellen moeten handen hebben die netjes gemanicuurd zijn en geen vlekken hebben, aangezien dit de kijker afleidt. De nagels moeten ook netjes geknipt en gevijld zijn. Presenteer ze alleen of als een paar. Je foto’s moeten dichtbij genoeg zijn om textuur te laten zien, waaronder fijne lijnen en randen. Als nagellak gebruikt wordt, dan moet dit in je gezicht ‘springen’ en er nog nat uitzien.

De andere kant van het spectrum moet handen van een werkende persoon laten zien, ruig en onzuiver, met vlekken en vuile lijnen en vieze nagels. Dit is zonder twijfel een werkende hand.

Je kan vergelijkingen maken, zoals een fotografische dichotomie; jong en oud, man en vrouw, gemanicuurd en niet. Je dient ook een aantal handen toe te voegen die rekwisieten vasthouden, zoals een bloem die vastgehouden wordt door een ruige hand, een grote hand die een kleinere bedekt, een kwetsbare hand die een ruigere vasthoudt of vice versa, zelfs het vasthouden van gereedschappen.

De mogelijkheden zijn bijna oneindig, maar je foto’s moeten altijd volledig gefocust zijn en de verlichting moet precies goed zijn; niet te veel of te weinig. De handen moeten gefotografeerd worden met verspreid licht om ruwe lichten te voorkomen en te vermijden dat details te krachtig zijn.

Achtergronden zijn vaak licht/wit of donker/zwart. De huidtextuur en complexiteit van je model zal de achtergrondkleur bepalen. Er zijn veel creatieve manieren om handen te fotograferen, zoals ze onderdompelen in verf en een foto maken terwijl de verf nog druppelt.

Handen die iets vasthouden zoals gereedschap worden gebruikt om een bepaald beroep uit te beelden, wat meer realistisch zal zijn afhankelijk van de soort handen die je gebruikt. Zoals mannenhanden voor zwaar gereedschap of vrouwen voor lichtere dingen, dus het is het zeker waard om hier aandacht aan te besteden. Zorg voor de juiste handen bij het beroep.

Handen kunnen gebruikt worden om vormen te maken, zoals een hart, vredesteken, oké of een groet met één vinger. Overweeg voor meer gewaagde foto’s handen te laten zien die voorzichtig sluiten of de intieme lichaamsdelen van iemand of jezelf laten zien. Handen kunnen ook een geweldige studie van lijnen, vormen en textuur representeren en deze foto’s zie je vaak terug in kunstgalerijen.

Als je er meer een commercieel project van wilt maken, probeer dan wat commerciële rekwisieten toe te voegen, zoals ringen, horloges, juwelen, nagellak of en andere product dat speciaal gemaakt is voor de handen, zoals een handcrème.

Het belangrijkste om te onthouden, is dat handen al jaren commercieel of voor de plezier gefotografeerd worden, dus je moet creatief zijn en je eigen persoonlijke stijl toevoegen, zodat je foto’s zich onderscheiden van de andere.

Goede tips om te volgen zijn het gebruik van verzachtende filters, welke kleine onzuiverheden vaak verbergen, kleurfilters gebruiken om een kleurschaduw te creëren, een verse manicuur en een toepassing van een bevochtigingscrème net voor de foto shoot. Dit zijn een paar goede trucjes die je kan overwegen om toe te passen.

Handen fotograferen tips

Heb je nog meer tips voor het fotograferen van handen? Deel die dan hieronder, zodat andere lezers hiervan kunnen profiteren.